Je crée avant tout par besoin de liberté.
Je ne cherche pas à m’enfermer dans une technique, un style ou une manière unique de faire. Pour moi, la création doit rester un espace d’exploration, où je peux essayer, transformer, recommencer et suivre une idée sans être limitée par les frontières entre les disciplines.
Je travaille ainsi avec différents outils et médiums : dessin, photographie, création numérique, art génératif, intelligence artificielle et modélisation 3D. Je peux partir d’une photographie, d’un dessin, d’une image générée avec l’assistance de l’intelligence artificielle ou d’une forme créée numériquement, puis la modifier et la faire évoluer jusqu’à ce qu’elle corresponde à ce que je souhaite exprimer.
Les technologies que j’utilise ne constituent pas une finalité. Ce sont des outils qui me permettent d’aller plus loin dans une idée et de chercher des formes que je n’aurais pas nécessairement pu explorer autrement.
Ma manière de percevoir
Mon autisme fait partie de ma manière de vivre, de percevoir et d’interpréter le monde. Il influence mon attention aux formes, aux couleurs, aux détails et aux sensations, mais aussi la façon dont j’organise ce que je vois et ce que je ressens.
Il comporte également des difficultés réelles. Les relations sociales, les codes implicites, les attentes des autres et certaines formes de communication peuvent être complexes pour moi. Je ne souhaite ni masquer cette réalité ni transformer l’autisme en une vision idéalisée de la créativité.
La création me donne cependant accès à une autre forme de langage.
Là où les mots ou les conventions sociales peuvent parfois devenir une limite, une image peut me permettre d’exprimer autrement une perception, une émotion, une idée ou un univers intérieur.
Transformer plutôt que reproduire
Je m’inspire notamment de la beauté du vivant : des êtres, des animaux, de la nature et des paysages, mais aussi de ce qui me touche, m’interroge ou me semble différent.
Je ne cherche pas nécessairement à reproduire fidèlement ce que je regarde. J’aime partir du réel pour le déplacer et le transformer.
La couleur tient pour cette raison une place importante dans mon travail. Elle peut être vive, contrastée, irréaliste ou inattendue. Elle n’est pas seulement décorative : elle me permet de traduire autrement ce que je perçois.
Mes créations peuvent être naïves, figuratives, abstraites, colorées, fantastiques ou numériques. Elles peuvent naître de techniques très différentes. Je ne cherche pas à leur imposer artificiellement une unité.
Ce qui les relie se trouve ailleurs : dans ma manière de regarder, de ressentir et de transformer ce qui m’entoure.
Créer, pour moi, c’est pouvoir donner une forme à cette perception tout en restant libre d’utiliser les moyens qui me semblent justes.
Je ne cherche pas à représenter le monde tel qu’il devrait être vu.